2011年7月28日 星期四

31/90非預期行程

巴黎的天氣不太好,陰陰沉沉的。陰天總是讓人提不起勁來,想到每個景點都讓人沒力沒力的。這時候,忽然想到從大學時代就覺得很讚的解構公園(la villette),以前老是心心念念的就是想看一下這個公園實際的狀況,既然來到了巴黎,又怎麼能夠錯過! 想到紅紅的小亭子們就要出現在面前,整個人的精神頓時間好了起來,沒想太多的立刻往解構公園前進。

解構公園,是一個概念性的公園。解構,顧名思義,就是拆解架構,所以這個公園的原始概念其實是一棟建築,只是這棟建築被拆解成很多很多的空間,被解構成為一個不完全是建築的建築。這棟被徹底解構的建築,每一個空間和開放空間的關係都很緊密,相較之下,和鄰近的其他建築空間的關係,卻較為疏離。這種把建築打散,放在開放空間中的概念,讓公園不只是公園,建築也不只是建築的想法,對當時還在念大學的我來說,有某種很特別的吸引力。

也許是因為從以前就不認為建築和環境應該是要分開來想的,所以看到這樣的概念,會覺得和自己一直以來的看法很雷同。人不應該只是關在房子裡看著外面的世界,應該要很容易就可以來來去去的遊走在整個環境當中,不管是室內,還是室外。這樣的影響來自於從小的空間記憶,印象中不管是外婆家還是奶奶家,從裡面到外面,總是推個門就出去,超級方便的,大廳有門,廚房有門,房間的門雖然沒有直接對外,但也很接近。那樣的生活型態,空間中的"空",才是一整個家的中心,沒有人會關在房子裡,只要好天,大家都在外頭,或是埕或是簷廊下,那是一個屬於大家的空間,一份歸屬的空間。

但是,來到解構公園沒有多久,我就覺得好失望。小亭子們沒有被使用,幾乎每一個都鎖起來,一個一個仍然像房子一樣的佇立在空間當中,反而成了空間中的黑影。雖然公園的整體設計有幾條主要的軸線,但在現場觀看,坦白說,看不出什麼道理,又或者說,就算知道軸線的原意,但卻不能了解這麼作的用意為何? 除了主要軸線以外的設計,好亂又好雜,一般來說,大草坪和大樹是很討喜的,但在這裡,卻讓我感到很怪異,因為和設計的概念想法無關,畢竟,任何公園都可以有大草坪和大樹啊!!!

這個公園,讓我感受到很強烈的 Over design,還有一種悲劇英雄的味道。這個公園太大,所以解構之後,還是要填補空白,為了填補這些空白,Bernard Tschumi想了很多想法放進去,像是竹林,鏡園,等等。但一來這些設計並不精采,二來這些設計和整體架構關係薄弱,所以反而讓整個公園更加的混亂。走了一圈,我覺得很沮喪,雖然知道設計概念發展到執行,本來就是一件困難的事情,加上 Tschumi當初提出的是一個這樣實驗性的概念。但因為對這個公園的期待太高也太久,一時之間真的好難接受這樣的結果。

上近代建築史的時候,印象最深刻的就是關於現代建築的觀點還有後來使用者的看法歧異的這件事。二十世紀初幾位重要的建築師,都曾經針對現代建築提出自己的看法並興建了成品,而後卻受到使用者相當程度的批評或埋怨。實驗性的設計總是會面對很多的挑戰,也許自己將來也會面臨這樣的問題,不能只是單方面的評論,真的要好好思考一下實驗性設計的責任,到底是宣示的意義比較重要,還是實質的意義比較重要?

我的心情被解構公園無預警的打亂。時間還早,雖然百般不願,但因為就在附近,還是去了"拉榭思神父墓園"。

旅遊書中介紹這個景點,是因為他"住"了很多知名的人,桓哥介紹要看的"巴黎我愛妳",也有一整個短篇是以這個景點作為主題拍攝。我沒有很多的期待,也沒有很多的想像,只是抱持著"到此一遊"的心情而來。

但這真是個非常精彩的墓園。不僅動線清楚,鋪面材料質感,植栽選種設計也非常厲害。更不要說兩旁一個比一個還要讚的墓區設計。感覺不像墓園,真的很像在逛戶外雕塑公園,而且說真的,這些雕塑都很到位,從古典到現代,從具象到抽象,什麼都有,什麼都是一時之選。我相信,要是我看得懂法文,墓誌銘上的文字,一定也是美到讓我讚嘆!

然後我想到了解構公園。

其實,這個墓園與其說是墓園,倒更像是個公園,而每一個小小的墓區,則都像是個小小的房子。解構公園把建築打散,這個公園,則是聚集了好多好多精彩的小房子,一個是把真實的建築拆解,希望可以成為大景觀的一部分,另一個則是機能性的群聚了很多很多的小房子,反而成就了一個豐富的大景觀。兩者的對比,讓我覺得非常的有趣。

拉榭思神父墓園的設計,沒有Over design的問題,因為他的屬性很明確。他的空白也不需要大做文章的去填補,因為重點是在墓區而不是留白的開放空間。他的豐富建立在規範之下,墓區本身的設計,在尺度上受到了限制,公共區域景觀的設計,在範圍上也受到了限制。

這樣的限制,反而讓焦點明確,讓豐富度增加,也讓大家的注意力集中。

一樣是棋盤式的規畫設計,加上主軸線的安排,但48公頃的墓區,逛起來卻遠比35公頃的公園還要豐富有趣 ,只能說,人生真的有太多的不可思議,非預期的旅程,反而帶來更精彩的收穫!

2011年7月27日 星期三

30/90下雨天的巴黎

在巴黎的第一天,是個飄著雨的冷天。在維也納還穿著背心的我,到了巴黎,把所有稍微能禦寒的衣服都套在身上,呈現出一種很好笑的景象。兩件TSHIRT+兩件襯衫+一件針織衫+一件七分袖外套+一條圍巾的組合,讓我覺得自己看起來,是個乾淨的流浪漢。

原本真的很不想出門。Marina的民宿好舒服,讓我想起在Lala家的時光,而且外面風大雨大的,一點都不像是該要出門的天氣。更何況我親愛的小紅傘,因為不想來巴黎,所以留在維也納,大概是知道巴黎的天氣很差,所以寧可留在奧地利吧!

但是因為已經和James約好了,所以只好硬著頭皮出門。James是某一次餐會時認識的朋友,他的環遊世界行已經進行了將近三個月,不過聽起來興致還是很高昂,好像才剛出門三天一樣的開心。

於是我和Marina借了一把有點狀況的破傘,拿著我的購物袋,就這樣出門去。這個時候,我覺得自己的打扮,真的整個和流浪漢不分軒輊。不知道是因為天氣,因為氣溫,還是因為前一天很累,總之,我覺得自己整個人灰撲撲的,整個巴黎也灰撲撲的,車站是灰撲撲的,連看到的人都是灰撲撲的。

這根本就是冬天。

又冷又濕,好想躲起來的天氣,我背著書本,想找個地方和James討論巴黎的行程,卻因為兩個人都不熟悉巴黎,所以不知道該往哪裡去。這種時候,是最需要決斷力的時刻,就在我很難決定要去哪裡的時候,James說,他餓了。

台灣人的禮數就是,餓了就要讓人家吃飯,所以我們就近找了一間小店吃東西。來到巴黎的第一間小店,很幸運的是間外在西方但內在東方的中餐館,服務我們的小姐好親切,所以雖然東西實在不是很好吃,但是這種熟悉的感覺,真的讓人超級想流淚的。天氣又冷又濕,坐在餐廳的一小角,穿得像是流浪漢的我,吃著一整盤的食物,還津津有味的嗑著薯條,只能說這個畫面超寫實的,整個像是悲慘世界之類的場景吧。

因為天氣實在太差,所以如果要從這一天開始巴黎的旅程,我只想走室內路線,而如果是室內,百貨公司大概就是最好的選擇。巴黎有兩間知名的百貨公司,一間是拉法葉百貨,一間是春天百貨,在我對巴黎的憧憬中,這兩間百貨公司,加上美麗的巴黎女人,大概佔了整個想像的百分之七十吧! 到了巴黎,只要能夠體會到這是個多麼時尚流行的地方,我大概就會大大的滿足。雖然,我原本的想法,是希望自己也可以穿的波林波林的走在巴黎的街上,和現在的流浪漢狀況實在差了相當多,但只要到拉法葉百貨,看到美麗的巴黎女人,我想,我一定還是會很滿足。

帶著滿心的期待,來到了拉法葉。從地下室上到一樓的時候,看到一個嚇壞人的美麗大圓頂。一點都不像是百貨公司,反而很像是個童話世界。和台灣一樣,一樓永遠是獲利最高的保養品和化妝品,但這裡很不一樣的是,可以很明顯的發現,在擁擠的專櫃夾縫中,出現很多單眼砲筒,喀擦喀擦的捕捉這個大圓頂的精采畫面。不知道是因為天氣太差了還是怎樣,拉法葉滿滿的都是人,買東西的人,拍照的人,一長列排著等LV的亞洲人,手上拿著PARIS書本的人,但就是沒有我想看的,美麗的巴黎女人。

心裡也跟著下起雨來了。

本來就很不會逛百貨公司的我,看完大圓頂,觀察了一下下動線的安排和設計,就覺得有點意興闌珊。James倒是很開心,一直津津有味的繞著逛著,感覺上一點都沒有受到氣候的影響,只是跟我說 "我真不知道巴黎到底是哪裡浪漫 "。想起桓哥在我出發前曾經提醒過我要趕緊惡補的名片"巴黎  我愛妳",記得當時看完的時候,我也完全想不透這個城市有哪裡好的,再加上現在這麼狼狽,真的好難回答James這個問題。

走著走著,James突然跟我說,他餓了,想吃馬卡龍。我心裡開始疑惑,不是才剛吃完東西嗎?不過台灣人的禮數是這樣的,既然有人說餓了,我們就要讓人家吃飯,反正百貨公司實在沒甚麼好逛好買的,吃個馬卡龍也很讚。

 吃完馬卡龍,繼續逛上去,發現竟然整個拉法葉都是賣女生的東西,這下子連好心情的James都不耐了起來,好不容易千辛萬苦的找到了有賣男生衣服的地方,卻發現只有一層,而且賣的衣服,不是看起來很娘,就是太過正式,我想,對我們來說,真的就只有大圓頂可以拍拍手吧。

就在這個時候,從樓梯間傳來一陣辛香料的香味,James突然又跟我說,他餓了。碰面的四個小時裡,總共餓了三次,平均間距兩個小時。我想,我終於知道他老是心情好的原因了。

一定是因為一直吃個不停吧!!!

沒等到和他一起吃晚餐,我就趕緊回到溫暖的住所。仔細計算了一下,發現接下來最要辛苦面對的,可能不只是惡劣的氣候或是治安的好壞,而是預算和卡路里的戰爭了。

欣,終於知道當我一直喊餓的時候,妳的心情了。

2011年7月26日 星期二

29/90捷克!哈薩克!!

對我來說,這趟旅程中最緊張刺激的時刻,就是換地點。從奧地利到法國,是我這趟旅程中第一次搭廉價航空,所以真是非常的刺激緊張,偏偏我又把事情搞得很複雜。

這整件事情,要從到達維也納的那天開始說起。

到維也納的時候,我還沒有訂八天後要從維也納飛巴黎的機票。一大部分的原因是因為沒有訂過,所以拖延著,一直拖到了好像不訂不行了,才在Michelle的催促下上網預訂。(Michelle,甜美可愛的維也納聲樂家,我的民宿代管人)。打從五六月開始查詢維也納到巴黎的票價,就一直是很昂貴的狀況,126歐,一點都不像是廉價航空該有的費用,但Michelle一直認為一定可以找到更合理的航班,所以很著急的幫我查詢。就在這個時候,我們查到了一個航班,要從一個離維也納只有四十六公里的機場Bratislava出發。Michelle看起來很滿意,告訴我她曾經去那邊搭過飛機,很OK,而且機票大約80歐,所以我就很開心的訂了。

一直到出發前,我才稍微意識到自己應該還是要問清楚一點,這才曉得,從維也納到Bratislava要搭的交通工具是巴士,而且還是班次很少的巴士!網路查不到相關的訊息,我決定親自跑一趟車站,確認一下車班的狀況。

看到這裡,認識我的人一定會覺得很不可思議。因為我是出了名的神經大條人,甚至會把自己關在瑞士國鐵站的倉庫裡,怎麼會謹慎小心到去注意這件事情呢? 連我自己怎麼想都覺得,應該是因為那幾天禱告的很勤勞,所以真的有聖靈的提醒吧。

原本的計畫訂的很美好,一早去看百水先生的建築,趁星期一半價,再去百水先生的博物館,吃個飯,悠閒的搭上巴士,然後到Bratislava Airport,飛到巴黎。就算插進了先去看車班的這件事情,我本來也以為事情還是可以這麼順利。

但是沒有。下午到Bratislava Airport的巴士,只有一班,而且是一點半發車。我原本的計畫是三點上車,四點到機場,四點五十上飛機.... 。不曉得為什麼一小時一班的車會減少到一個下午只有兩班,害我當場冷汗直流。買了票,更改計畫,少了來看車班的這一個小時,還有提早離開維也納的一個半小時,而且我還必須衝回去告訴民宿主人我要提早離開,百水先生眼看著只剩下一個半小時,飯也不用吃啦!

驚險萬分的上了車,正好是下午一點半。Bratislava 是捷克的一個地名,一直等到上了巴士,坐好位子,拿出剛買的新鮮可頌之後,我才忽然想到,自己竟然莫名其妙的進入了預期以外的第六個國家!真的很有趣,超讚的。

車上只有區區三個人要到Bratislava Airport,相信這就是為什麼車班會減少最主要的原因。我昏睡了一覺醒來,兩旁的景色突然出現了迷人的廣大草原,一望無際的麥田景致,超級壯闊,超級迷人!原來這就是每個人都稱讚的捷克啊!心裡默默的答應了捷克,下次有機會一定會來,看看他,也走走布拉格,這個和我擦身而過的地方!

回頭望了望車內,正巧看到一個貌似東方的臉孔。開朗的臉龐,對我笑了笑,是個可愛的女孩。我也開心的笑了一下,因為到了機場,一切就安心了。

但是一切似乎高興得太早了。這個機場,竟然沒有半個CHECK IN櫃檯有人,嚴格說起來,這個機場沒有員工。我帶著四十公斤的行李們,呆呆的望著空空的櫃台,想著身上沒有半毛捷克貨幣,想著回不去維也納又到不了巴黎,一整個茫然。

剛才的女孩帶著行李走到我的身邊,看著她的東方臉孔,我的心稍微安定了下來。雖然,她和我說的是英文!!!但英文在歐洲已經成了我自己認定的好朋友,我們的關係,已經和從前不一樣了。女孩問我是不是也要到巴黎,問我要不要和她一起等,也和我抱怨了一下這裡冷清的讓人不知開如何是好。

聊著聊著,我問她是哪裡人,她回答了一個讓我茫然的名字,後來才恍然大悟!原來是哈薩克!!!女孩在巴黎念書,來維也納只是為了一份短期的實習工作,名字很好記,叫做Anel。Anel告訴我,幸好我是先到維也納才到巴黎,她說,巴黎是她最愛的城市,對於要離開維也納回到巴黎,她超級開心的!

我像是打了一針強心針。畢竟之前聽到太多關於巴黎的負面消息,對於這個聽說又髒亂,又危險的城市,已經只剩下少少的信心。現在聽到Anel這麼說,心裡覺得很開心,也覺得是神給的一個好開始,讓我的巴黎行能出現Anel,一個Angel。

等待的時間好長,但和Anel在一起,讓時間縮短了許多。她會說俄語,英語,法語,西班牙語,還會說一句"我不知道"的中文,真的非常可愛。因為她念的是國際關係,我們在機場還小小聊了一下兩岸關係這種實在是很嚴肅的話題。在飛機上我們兩個坐在隔壁,捷克航空很讚,雖然是廉價航空,但一直不停的餵食我們,讓我們在飛機上吃吃喝喝的,很是開心。能夠訂到這個飛機,真讓我覺得自己超幸運的。

到了巴黎,Anel帶我去拿行李,買車票,帶我去坐RER,然後我們才告別。我覺得自己的命真的是超級好的,在這一天,我成了謹慎小心的人,又很幸運的有天使相助,安檢檢查到我的時候也突然就寬鬆了起來,四十公斤的行李們也都希哩呼嚕的一起上了飛機。

有驚無險的,我終於來到了巴黎,這個在我心中最沒有想像的城市,卻因為Anel的出現,而整個美好了起來。我想,這麼可愛的女孩所喜歡的城市,我應該也一定會喜歡。因為城市是人所構成的,有可愛的人,就會有可愛的地方。

2011年7月25日 星期一

28/90 VIEENA三寶 MOZART KLIMT 和 SISI

宛俞到過VIENNA,所以告訴我,到了這裡,我會一直不停的看到MOZART的大頭。真的來到VIENNA,我發現不只到處是MOZART的大頭,還到處是克林姆的KISS,另外一個幾乎到處都有的,就是SISI皇后。

到VIENNA之前,從來沒聽說過這位皇后,但因為有個套票是SISI套票,可以看很多個皇宮的景點,這才認真的看了一下這位皇后的生平。 15歲就結婚的女孩,喜歡自由,卻嫁進最不自由的皇室,有歐洲最美麗的皇后之稱。不自由的婚姻讓她選擇以旅行做為逃避的方式,最後卻也在旅行的時候遇刺身亡。

知道了這樣的生平,我第一個想到的是黛安娜王妃,而且相信會這麼想的,一定不會只有我一個。雖然情況不太一樣,但悲劇性的色彩倒是蠻一致的。女人的命運好像更容易不在自己的掌握之中,不管是SISI還是黛安娜,從進入婚姻的那一刻起,就必須承擔和面對來自皇室的壓力。從皇室的婚姻更容易看出結婚並不僅僅是兩個人的這個事實,來自家族的枷鎖如此沉重,壓垮了婚姻,壓垮了愛情,也壓垮了一個女人。

照理說,SIS應該I比黛安娜幸福,畢竟她有個愛著她的丈夫。但從SISI身上,我發現,女人的幸福不僅僅建立在愛情和婚姻上,從這個十八世紀的皇后身上,我發現,女人的幸福,還是建立在自我價值上,唯有找尋到自我價值,幸福才會存在。所以SISI渴望自由,是因為在這樣的婚姻關係中,她找不到自己的位置,她去旅行,她去學習,是想要找到那個自己。

這麼說起來,SISI雖然是個悲劇性的皇后,卻也算是女性主義的先驅者。是美麗的皇后,卻不只是個花瓶,比黛安娜幸福的是,她還算有個能支持她這麼做的丈夫,無論甘願與否,能夠讓她毫無畏懼的去找尋自己。

年初的時候買了SUSAN SONTAG的論攝影一書,會買這本書,是因為孟宗覺得我看起來和年輕時的她很像,所以感到好奇。SUSAN SONTAG,維基百科介紹她是美國的作家,評論家,和女權主義者,是近代最受注目女作家和評論家。女權,似乎是一個一直被挑起的問題,雖然在時代的演進下,現在的女性已經擁有了比從前更多的權利和權力,但是女性先天的弱勢,讓這個問題仍舊是一個難解的結。

即便我很清楚現代女性可以活出更多的自我,但在很多我自己的的傳統觀念束縛下,面對很多的課題,我仍就會躊躇不前。很難想像,就在不久之前,我心裡最深層的想法,仍舊認為女孩子不需要太有企圖心,不需要太過能幹。所以我覺得,女權想要爭取的,其實應該不是女性在男性社會裡的位置,而是女性自己對自己的自我價值認同。如果自己都說服不了自己,又怎麼能夠說服其他的人呢?如果自己都不認為自己是擁有權利的,又有誰會懂得尊重你?

SUSAN SONTAG也好,SISI也好,她們都是在用自己的生命活出身為一個女人的價值。其實女權運動,和信仰一樣,是很深層,很個人的,每個女人都可以有自己對女權的主張,重點是對自我價值的認同。

出門裝箱的時候,隨手拿了一本買了很久的英文小說,希望可以努力看一下。當初沒有發現作者是誰,只是因為書名"THE VOLCANO LOVER"吸引了我的注意,沒有想到,我和SUSAN SONTAG的緣分,從很早以前就開始了,這麼多奇妙的巧合,讓我想要在今年多多的認識她。

SISI的展館不大,走沒一會兒就結束了。看著SISI的半身畫像,覺得她真的是位非常美麗的皇后。但也真的看得出來是個個性倔強,有想法的女人。我想,我比她幸運得多,只要能夠掙脫那個不停回來綑鎖我的老我,相信神創造我時所定義的我的價值,一定可以閃耀出璀璨的光芒。

出發前,有一次和MIA吃飯,我隨口說出自己是個沒有什麼企圖心的人,MIA想了一會兒,告訴我 "那也許,你應該要多一點企圖心"。

她一定沒想到,這句話對我來說,衝擊好大。

重新整理再出發。我要找回那個爭強好勝,有企圖心,又有戰鬥力的自己 。這也是一部分的我,不想再逃避了。

2011年7月23日 星期六

27/90超過所求所想

雖然人到了國外,但總還是有些貪小便宜的心態,所以買票的時候,只要看到套票,總是會很心動的買下去。

VIENNA是個套票很多的地方,買了VIENNA CARD,到很多博物館都會折扣,然後每個博物館又會有一些和其他博物館合作的套票,像是SISI套票,MQ套票等等。前一天去BELVEDERE的時候,就買了上宮加下宮的套票,想說應該比較划算,但是前一天從上宮看完克林姆回來之後,發現下宮展出的是沒聽過的HANS MARKART,又似乎是學院畫派的畫家,就覺得頭就蠻痛的。

不過,是我太孤陋寡聞了。正當我懊惱的時候,一不小心竟然翻到說明,提到HANS和克林姆之間的關係,才知道這位HANS可是大有來頭,克林姆年輕時的偶像,就是HANS,當時宮廷繪畫的第一把交椅。

想想還真有趣,原本只認識克林姆,現在卻多認識了影響他的HANS和受他影響的EGON,真是很幸運的一件事。這趟來到VIENNA,覺得自己在某個程度上,對於藝術有更深一層的了解,也比較能夠體會到畫作生命的內涵,突然間,看畫成了比看建築還要更有趣也更有影響力的一件事,確實是旅程開始時所始料未及的。

HANS的因為是比早期的宮廷畫家,所以畫風還是相當的古典,從他的畫可以感受到帝國的富強與豪華,畢竟時代的變遷和藝術還是有密不可分的關係。細細欣賞他最有名的畫作,最讓人讚嘆的莫過於"FIVE SENSES",讓觀賞者,可以透過畫作表現,了解畫家所要表達的五種感官,包括觸覺,聽覺,視覺,嗅覺,還有味覺,畫作唯美而不矯情,非常自然動人,可以想像為什麼HANS會對克林姆有如此深厚的影響。

HANS的學習是學院派,因此對於人體的構造非常了解,在動作和表情的表達上,精準細緻的傳達出畫中人物的情緒。宮廷畫家是很難為的,畢竟服務的對象可是難搞的王公貴族,在那樣的時代背景下,HANS不僅是宮廷畫家的第一把交椅,還帶領了室內設計及當時的時尚圈,只能說他真的很是個角色啊!

不僅如此,他還是規畫環城大道的主要推手,所以他還跨足到了都市設計的環節,真是讓人難以想像。

看完HANS的展,可以感受到他在沙龍中穿梭忙碌的身影。他應該是一位入世的藝術家,所以什麼都碰什麼都接觸,蠻開心的。

重點看完,心裡頓時輕鬆了許多。走在下宮,隨意的看看,卻一不小心又晃到一個展間。和HANS不同,幽默的JOSEF DANHAUSER,畫了很多市井小民的故事和心聲,用很詼諧的手法,讓人在看過他的作品並哈哈大笑之後,會開始認真的思考他真實想表達的內涵。

印象最深刻的是一幅六個人組成的畫面。從左到右,分別是穿著華麗的神父,富人和富人的妻子,瞎眼的乞討者,寡婦之子還有寡婦。左邊的畫面是富人們將大筆的奉獻放進神父手中的奉獻箱中,右邊的畫面則是寡婦要兒子竟悄悄的將僅有的一枚錢幣放在乞討者地上的帽子裡。這幅畫要說的是,做善事不要讓人覺得不好意思,要靜悄悄的做。

突然想到好久以前看過的一篇小故事,說一個富翁,在臨死前將所有的財產都奉獻出去,因為生前,他常常看著家中的一幅描繪著他們家的畫,問他的家人是否在裡面看見一個乞丐? 家人都覺得奇怪,因為並沒有人看見。後來,富翁說了這樣的一句話,他說"在一個地方,同時有富有的人和貧窮的人共存,是很可悲的一件事情",然後就捐出了他所有的財產。

後來,他們家成了一間餐廳,始終掛著那一幅畫,每當有人去,餐廳的老闆總是會問" 你是否也在畫中看到一個乞丐?"如果沒有,他會告訴你,你是個幸福而富有的人,希望你可以幫助別人,記住這個故事。

好小的時候的回憶,卻在這個時候湧了上來。這世界,仍然有許多的美善,無分貧富,從來就是心態的問題。

原本只是貪小便宜來把套票的展看完,卻沒想到看到了如此精彩的展覽,只能夠說,神所給的,從來就是超過我們的所求所想吧!

趁著時間還早,我又再一次的走在BELVEDERE的庭園裡。細細的觀賞這個精緻的庭園,在陽光下,看著來來往往的人,看著悠閒坐在椅子上的人,看著開心的在草地上躺臥的人,忽然覺得,良善真的是好重要的一件事情。只有當我們有一顆清澈透明,良善的心,才能夠去感受這世界最重要的情感,去了解天父對我們的愛。 

無論如何,都不要讓自己成了一個沒有靈魂的人,一個石心的人。

2011年7月22日 星期五

26/90 JUST AS CLOSE AS A KISS

BELVEDERE,意思是優美的瞭望,是VIENNA另一處美麗的宮殿。這個皇宮,一共有上下兩處,目前兩處都作為美術作品展示使用。上宮展出的作品有克林姆最經典的作品"KISS",所以幾乎是來到VIENNA的人必去的一個觀賞點。

這一天開始的很不順利。來到VIENNA後從來沒有搭過他的電車,不是步行,就是坐著地鐵,所以對於電車系統有點陌生。也不知道是哪來的勇氣,僅僅憑著在瑞士搭過電車的信心,就搭著地鐵前去尋找轉車的站,卻赫然發現怎麼找也找不到。幾近辛苦的轉折,後來還是靠著偷偷聽其他遊客的對話,才順利的找到BELVEDERE。VIENNA真的很有趣,到處都是觀光客不打緊,必去的景點也無論中外的都是這些,所以危急的時候,常常只要停下來,豎起耳朵,一定可以聽到救援的信息,就這樣莫名其妙的飄進耳朵來。

這天不小心救到我的是四位美國籍遊客。一位VIENNA的居民很努力的用英文告訴他們BELVEDERE要怎麼走。我就這麼幸運的聽到了,默默的跟在他們的後面,開心的不得了的找到了BELVEDERE。他們揮手道謝告別的時候,我也在心裡默默的向那位好心的VIENNA居民道謝,在這個幾乎只有遊客,連民宿主人都出差的VIENNA,竟然還有居民的存在,真的是太令人感動了。

BELVEDERE是個比SCHONBRUNN小非常多的宮殿,但是仍然有精緻的庭園和建築。上下兩宮利用地形,創造出雖然也是平面幾何,但仍然具有豐富層次的建築景觀,也因為規模小,所以架構上更是清楚簡單。三種高差的景觀平台,第一個平台銜接的是上宮,第三個平台銜接的是下宮,平台和平台之間,利用高差創造流瀑的景觀,所以行走在庭園的同時,可以見到水景的銜接,強化平面式景觀的豐富性。

上宮所銜接的平台還有第二階的景觀平台所創造的庭園景觀,都是比較低矮的,視覺上可以一覽無遺的庭園景觀,但是下宮所銜接的庭園,卻都是比較垂直的樹牆和綠籬。所以從下宮回望上宮,在視覺上沒有辦法完全看穿,卻反而增加了視覺的深度,加強了上宮和下宮的視覺長度。

略略看過了他的庭園和建築之後,就趕緊進到館內準備觀賞今天的重頭戲,克林姆的"KISS"。一如以往,沒有立刻飛奔到克林姆的面前,而是將克林姆留待到時間的最後,希望能有足夠充裕的時間好好欣賞這幅經典的畫作。BELVEDERE的上宮不是非常大的建築,所以觀賞畫作很輕鬆,也可以有很寬裕的時間細細品嘗。一樓有幾幅EGON的畫,一樣非常精彩,因為剛認識了這位藝術家,所以也仔細的再欣賞他的作品,他的筆觸真的很特別,不寫實,卻把力量和情感都描繪出來,每次看到衝擊都好大。

館中還有很多作品,按照年代的分別依序展示。看到好多聖經上的故事場景,中世紀的畫家描繪最多的就是主耶穌在十架上的那一幕,每看到一次心裡就糾結了一下,想到自己也是這樣的在主身上刺上了一刀,就很難過。人,真的很軟弱,很容易離開神,很容易以為自己做得到,只有受傷了,迷惘了,才會回到神的面前。求神保守我不會再次離開祂,保守我的心始終和祂同在。

心裡沉甸甸的,剛好是適合來到克林姆展場的時刻。太過歡愉的心情不對,太過悲傷的心情也不對。穩穩的,沉沉的,清楚的腦子,才最適合。

其實,看到的那一刻,我還是激動的快哭了。站在畫作前好仔細的端詳,不肯放過一個角落的看著從好久好久以前就好熟悉的這幅畫,卻又覺得好陌生好陌生的看著眼前的他。原作帶來的衝擊實在很大,男子低著頭,一手輕輕扶著女子的臉龐,另一手看似輕鬆的摟著她,女子仰著面,一手勾著男子的脖子,一手則輕放在男子扶著臉龐的手上。

畫作中,女子呈現一種跪著的姿態,感覺像是被男子整個給包圍住了。我不停的想到"侍兒扶起嬌無力"這句描寫楊貴妃的詩句,那個"嬌無力"描寫得極好,而這畫,也完全給我這樣的感覺,女子受到男子的保護和疼愛,就像在金色的陽光底下,徜徉在綠草地上一樣的美好而自然。

畫面上的金色背景和綠色花園,我想就是為了強化這份感情而畫上的。

聖經上有一個寫了很多男女感情的書卷,裡面提到 "愛情,眾水不能熄滅,大水也不能淹沒,若有人拿家中所有的財寶要換愛情,就全被藐視。"(歌8:7)

這幾年,好多事情都是一場空,愛情對於目前的我,更是個只想閃避的問題。卻在這個時候,看到了克林姆,看到了最象徵愛情的一幅畫。感覺好像那年和神哭著禱告,跟神說,我可不可以不當建築師,神卻告訴我"那我讓你考上幹嘛"的那個時刻一樣。

該要面對的,該要認真去過的,就是自己的人生。不管再怎麼辛苦,再怎麼傷痛,人生的過程,不應該逃避,而應該要去面對。


畫作的展示牆上,寫了這樣的一段話"One should not paint interiors peopled by reading man and knitting woman.One ought to deal with human beings capable of breathing and feeling,suffering and loving"(Edward Munch)

人生,沒有太多時間能夠逃避。更何況,我們永遠都無法逃避自己,只有坦承面對,才能夠得到救贖。

2011年7月21日 星期四

25/90初識EGON SCHIELE

這天的行程是美術館行程。VIENNA有個可愛的美術館區,簡稱MQ,裡面有好幾個美術館,包括維也納藝術廳(KUNSTHALLE),近代美術館(MUMOK),還有雷翁波特美術館(LEOPORD),兒童博物館,建築中心等等。之前看過介紹,在LEOPORD有克林姆其他的畫作,但很有趣的是,這間美術館並沒有大作克林姆的文章,反而大推另外一位分離派的藝術家,EGON SCHIELE,讓我非常好奇。

上網查了一下EGON SCHIELE,發現他的畫風,和我熟悉的分離派大相逕庭,但他的畫的確有種不一樣的特質。想不到在VIENNA,也有人可以和克林姆平起平坐,當然一定要好好仔細看一下他的作品!

到了MQ,和售票處的先生詢問可以一次逛四個館的套票,才知道MUMOK正在整修,只能看他的建築外觀。MUMOK是我們熟悉的一棟建築物,因為他的建築立面石材分割方式和配色都很正點,所以我們常常拿這個案子的IMAGE出來說明一些石材的作工,當聽到不能進到他的內部去時,心裡覺得好難過,好像去找個老朋友,結果他卻不在家一樣。

不過歐洲真的好常遇到這種狀況,不是建築整修,就是畫作外展。幸好這次沒到捷克,不然想到慕夏展在台灣,我應該也會覺得很難過吧。

第一個參觀的就是有克林姆和EGON SCHIELE的雷翁波特美術館。這個美術館在入口進去之後有個很大的中央挑高區,展場則圍繞在這個挑空區的四週,架構上有那麼一點像是我們的北美館,但挑高區的規模比北美館小了一些。我在這裡拍照的時候,沒有像在瑞士的時候一樣的被阻止,美術館人員反而會退後,讓你有個好的取景,超妙的。

EGON的畫,在美術館的一樓展出。最好的位置,留給了這位早逝的天才。28歲,已經有相當名氣,卻因為一場感冒,與妻子先後離世,也難怪會讓人非常惋惜。他的筆觸,有種率直,又帶了一點陰鬱,勾勒人體時,可以在畫中看出動作的力量,還有動作所表達的情感,真的非常特別。印象最深刻的人像畫,是他畫他和克林姆,在幾近全黑的背景中,兩個人類同"吻"的相擁,卻是同性相知相惜的感情。畫中EGON SCHIELE靠著克林姆,似乎就像在分離派裡,克林姆是他所崇拜,所依循的對象一樣。

EGON也有很多非人像的作品,畫他熟悉的家鄉,大街小巷中記憶的角落,或是停頓的片刻。展出很用心的把EGON的草圖也一併展出,有的甚至把實際的照片也一起放上,讓人能夠更清楚的知道,什麼在這位畫家的心中才是最重要的。

認識EGON,讓我對分離派有了更深一層的認識。其實那不完全是一種明確的風格,比較適切的說法,應該是指,那是一群人對於傳統的一種突破。所以EGON雖然也是分離派的一員,但是在風格上,並沒有克林姆太多的影子,EGON用自己的畫風創作自己的畫作,然後很自然的把克林姆對他的影響放進去,一切都自由自在的,充滿夢與理想。

然後我想到老大。雖然師承CYLEE,卻沒有一點點影子的老大,曾經跟我說過,他什麼都沒帶走,但也帶走了最重要的兩件事情,一個是"態度",一個是"熱情"。在歐洲這塊土地上,我真實感受到了創作的態度,還有創作的熱情。好自然,毫不刻意。

work from the heart, and you have chance to "imbue your work with spirit"    ~ EGON

2011年7月20日 星期三

24/90超幾何式宮廷花園!!!

來到歐洲也好一陣子了,卻一直還沒有見到傳說中的幾何式庭園,所以對今天的SCHONBRUNN行程還蠻期待的。回憶起剛去到TD的時候,第一個案子是F4的景觀設計。F4的建築走的是ART DECO,所以他的景觀,老大當時也想用古典的元素開始發展。
那個時候為了這個案子,看了很多資料,也做了超多設計,印象中看了許許多多的歐洲宮廷花園,當時在書上看起來,都超級夢幻的,尺度看起來也很嚇人,是一種 沒有辦法想像的尺度。所以對於今天即將看到的第一個歐洲宮廷花園,對於終於要把小圖片放大成真實世界,真的是超級期待的。

看到SCHONBRUNN宮的第一眼,有點傻眼。很大很大的廣場,兩個水池左右對稱在兩側,整個景觀超級乾。

一點都不美。
真的超級失望的。不是麗泉宮嗎? 就這兩個水池加上噴泉,也敢這樣說!

抱著失望加上既然來了就看一看的心情,我去買了SISI套票(就是可以看很多皇宮還有珍藏館的一張票),進到皇宮裡頭去大遊覽一番。SCHONBRUNN 的外頭雖然沒有很奢華,但室內就是印象中皇室的等級,不能夠說是豪華,但有很多精細處理的角落。最有趣的是"擺家具"的這件事情。家具的擺設,可以反應出當時候皇室的生活習慣,皇帝多半有一間自己的寢室,床都不大,擺在角落,靠著一側的牆,感覺上睡覺好像不是一件很重要的事情。如果是夫婦兩人共用的寢室,睡床就會擺在正中央,床也比一般大很多。有趣的是,整個皇宮唯一展示有這樣的床的,只有一間房,其餘的都是皇帝和皇后分開的房間,不曉得是否說明了皇室婚姻的無奈?

在皇宮裡頭跟著參觀的人潮前進時,一不小心看到窗外的景致。沒想到和先前看的很不一樣,出現在眼前的,竟然是個超大的花園,而且就是印象中的幾何式宮廷花園!

當下馬上超開心的。SCHONBRUNN畢竟是個大皇宮,幅員廣闊,我所看到的廣場,只是入口的部分,真正精彩的花園,則隱身在皇宮後方,規模之大,讓人覺得不可思議。

看到花園後,遊覽皇宮的興致頓時好了起來,從每個房間看出去的角度和位置都不一樣,著名的葛羅麗葉樓閣佇立在花園遙遠的對側,從皇宮看起來,那像是個小小的樓閣,好細緻,和我在書上看到的一樣。

走出皇宮,沒有多想,馬上尋找到花園的路徑。先走訪皇宮側面的小花園,被綠色的廊道所包圍的兩個小花園,四周的綠色廊道上有一個一個的綠色亭子。廊道的寬度大約5.3m,是可以很舒服很沒有壓迫感的規模,和中國的廊不一樣,這個廊道四週爬滿了綠色的藤蔓,所以如果沒有這樣的尺度,大概會讓人覺得很難受吧!

只有一點點的開口,直到亭的部分才會將視野完全打開,讓人可以看見小花園的樣貌。我猜想,幾何式的庭園強調的是平面的圖騰效果,所以如果廊道都是打開的,也許觀賞的人就會失去觀賞的樂趣,所以這樣的收放,也許是為了讓視覺的效果更佳的豐富。

不過,也有可能是我想太多了。搞不好這只是捉迷藏的其中一個點。豐富的不是視覺景觀,而是皇室生活。

走出小花園,我先往兩側的林蔭步道走去。當時在念景觀史的時候,記得老師曾經說過,歐洲花園是城市設計的縮影。果不其然,花園兩側的林蔭,全都是採軸線和端景的設計,順著路走,可以看見第一個節點處有一個很大的平面水池,第二個端景,也是最後一個端景,才是整面立體的景觀噴泉。
在設計上的層次很豐富,所營造的視覺效果也真的很好。畢竟SCHONBRUNN是當時的國王為了打敗凡爾賽宮而處心積慮建造的,雖然後來因為經費不足而縮小規模,但相信在設計的水準上,一定不會相差太遠。

走到主景的花園中間,回望整個幾何式的花園,發現這樣的尺度,這樣的佈局,如果不是帝國主義,大概很難興建出這樣的花園。坦白說,烈日當下,大家大部分都還是躲在樹蔭底下 ,極少有人會走到花園當中。所以這樣的花園,炫耀一國強盛的程度真的是遠大過於實際的使用性,還是說他實際的使用就是拿來作為炫耀?

SCHONBRUNN說明了奧匈帝國曾經輝煌的一切,這樣的建設,不曉得當時的皇帝,能不能想像除了留給後人美好的回憶以外,也成了豐厚的觀光資源,甚至成了重要的觀光收入?

來到歐洲,發現他們的觀光資源,比起阿拉伯世界的石油更有價值,如果說石油有很多很高的邊際效益,那觀光資源的邊際效益更是可觀,而且這是可以經由妥善維護而長久存在的價值。其實並不是每個歐洲的點都真的如同旅遊手冊所寫的那樣吸引人,但他們在觀光資源的維護,包裝,和宣傳上,真的可以看出經營的用心。

我想,那是一種對於自家的驕傲與尊嚴所醞釀出來的集體氛圍。

終於走到葛洛麗葉樓閣。和先前纖細的感受落差很大,整個呈現的是一個相當華麗,尺度也很驚人的大型建築。主體建築兩側的廊道都有將近八米的高度,寬度也都在五米上下。只能說皇宮亭園的設計和大衛的雕像一樣,把透視的效果都一併考慮進去了。

所以,真實的大衛像有個大頭,而真實的葛洛麗葉樓閣是個大房子

離開SCHONBRUNN已經是六個小時之後的事情。對於沒有事先做足功課而小看他的我,心中帶著歉意也有著敬意。奧匈帝國的確有相當內涵,我相信,只要靜下心來體會,可以感受到很多,因為當時的每個人,在做每件事情時,都是如此的用盡全心。

2011年7月19日 星期二

23/90奶油克林姆

也不知道該說是巧合還是怎樣,起先,我很愛吃奶油,後來,我又愛上了克林姆。和奶油的相遇是小時後對麵包最美好的印象,剛烤好的吐司,抹上了奶油之後,總是油油亮亮又香香的,讓我對麵包加上奶油,總是有難以解釋的好胃口。

克林姆呢?則是大學時選修美術系的課時認識的。永遠記得第一次看到他的畫,美妙精準的構圖自然不在話下,但最吸引人的,還是他對色彩的掌握和應用。沒有曾經看過克林姆的畫,卻不會對他的金色時期大感讚嘆的。

當初選擇VIENNA,老實說並沒有想到這裡竟然到處都是克林姆,也沒把他和VIENNA畫上等號。會來到VIENNA,是因為這裡有新藝術的分離派,而我真的愛極了這個時期的一切,但我想到的看到的都只有建築的部分! 獨獨忘了克林姆根本就是分離派的創始人之一。

不過也許應該要高興,自己喜歡的,自始至終都是同一件事情。不管是建築還是藝術,基本上,這都是太重要的一個派別,也是唯一能在這個擁有這麼多歷史資源的地方,還能有一席之地的近代流派。

沒想太多,一知道分離派會館裡展出克林姆非常重要的畫作”BEETHOVEN FRIEZE”
就決定把所有其他的拋到腦後,今天就要到分離派會館一睹為快。

雖然這樣講,還是把分離派會館的行程排在一整天的最後一站,才有充裕的時間細細品嘗。忽然想到,似乎從小的個性,只要在外頭吃飯,就會把主菜留在最後吃,雖然不是硬性的規定,但似乎總是會這麼做,很妙。沒想到連行程的安排,也自然而然的會有這種想法。

從住處出發,先到安卡時鐘瞧瞧。上次在BERN的時候被正午十二點的鐘晃點,等了半個小時卻是一場空的經驗,後來對時鐘表演的這件事情,就抱著一種可有可無的心態。安卡時鐘是一個製作很精巧的時鐘,沒有很花俏的表演,但是正午十二點的時候,說好會全部出來走一圈的人都有好好的出來走一圈,就讓我非常感動了。回想那天在BERN,心裡一直好期待有精彩的演出,畢竟旅遊手冊講的跟什麼一樣! 無懼烈日,我坐在時鐘斜前方等了快要半個小時吧,我身邊還有一個超有氣質的日本大叔(有帥,很像演古鈿任三郎的那個誰啊....),微笑的跟我說,我們選的是最好的位置,結果....。

所以安卡時鐘中規中矩的表演,對我來說,已經是個莫大的安慰了。
  
VIENNA有個音樂博物館,看介紹覺得還蠻有趣的,而且來到這,總覺得應該和音樂沾上點邊,所以也就進去晃了晃。看到帥氣的卡拉揚,可愛的祖賓梅塔,互動式的音樂體驗,還有免不了的大師介紹,整個展出的邏輯很清楚,以參觀的角度而言,算是精彩豐富的。

走在大師介紹的路徑上,從海頓到莫札特到貝多芬,每間房間流動的音樂都不一樣,都是大師們的經典作品。到約翰史特勞斯的房間時,經過一條短短的走道,圓舞曲的音樂流洩而出,聽著聽著,前頭的爺爺忽然踩踏起輕快的腳步!

仔細端詳,那不是圓舞曲的步伐嗎? 

好輕鬆,好自在,好棒。哇! 這才叫人生!

懷抱著這樣的心情,來到了KARLSPLATZ。先去看了OTTO坐的車站,再去看教堂,最後才到了分離派會館。遠遠的就看到金色的桂冠閃耀著,整個人覺得超沸騰的!果然是熱情的金色光芒! 金色,在VIENNA是到處可見的顏色,沒來到VIENNA之前,對於分離派會館用金色,這麼大膽的作風感到不可思議,當初看克林姆的畫作時,也折服於他應用金色的巧妙。現在才知道,原來金色,在奧匈帝國根本就是一個象徵權位,被大量使用的色彩! 非常有趣。難怪他們用的這麼自然,這麼恰到好處。

拍完建築的外觀,才是今天最期待的重頭戲,克林姆的”BEETHOVEN FRIEZE”。在地下室的這幅畫作,總共有三面牆的長度。我靜靜的坐在每一面牆的前頭,靜靜的看每一面牆上的細節。仰著頭看,脖子特別的痠,整個人也站得好累,不能拍照,讓我更不想錯過這精采的片刻。

沉浸在克林姆金色的光芒中,享受他的畫作佈局和精采的畫工,我覺得,他對藝術的熱愛及瘋狂,絕對可以隔著時空讓現在的我們明顯感受到。怪獸身上的翅膀,蛇一樣的身體,和他的另外一幅畫作"水蛇",在表現上有相同的痕跡,他是多變而前衛的藝術家,卻也是始終如一的貫徹者,矛盾所產生的美好,總是非常特別。

克林姆的畫,一定要現場看。這是第一次,我不想離開一個空間,會想要待著,讓自己完全處於一個極度讚嘆的情緒。

真不敢想像看到"KISS"的那天,我會有甚麼反應! 好怕自己真的當場哭出來。

2011年7月18日 星期一

22/90一個人的VIENNA


在瑞士的某一天接到了一封EMAIL,是我在VIENNA的民宿主人HIPPO發的。大意是說,很不巧的,在我要去住的這段時間,他人出差不在家,所以,我將會有一個很浪漫的,完全"一個人"的VIENNA時光。

當下,我覺得好神奇。因為大概在出發前,MECHO寫EMAIL問我,能不能和一位台灣來的妹妹共住一房?因為她到ST.GALLEN的企業實習一個月,家人希望她能夠住在MECHO家,好有個照應。

當然OK。那時候我想都沒想就答應了。一個小女生隻身在外,要我是家人也一定很擔心!而且才只有三天,一點問題也沒有。 不過當時,我想了一下,另外跟神禱告了一件事情,我跟神說,希望在維也納的時候,我可以自己一個人。

對我來說,一個人,安安靜靜的想想事情,很重要。

但說真的,我沒想到神不但讓我一個人,還把我的民宿主人趕走了,做的真的很徹底啊!!!

混亂之中我也忘了原來HIPPO就是我貪圖方便所以找的"建築背景"民宿主人。這下可好,當初想說至少有個停留點有建築人,至少有一站會很輕鬆的就有很多收穫...這下子....

這下子說明了神是輕慢不得的。還是認份點比較好。

一個人的VIENNA,我決定從步行開始。

MICHELLE把鑰匙交給我的時候,跟我說,VIENNA很小,從我住的地方到最重要的景點史帝芬大教堂,只有兩站的距離。MICHELLE是個迷人率直的女孩,聽她這麼說,真的會覺得VIENNA很小。於是,整理好心情,準備好地圖,開始我一個人的VIENNA。

教堂永遠是最好辨識的地標。幾乎在哪裡都看得到的史蒂芬大教堂,是我計畫的第一站。路上的景色和瑞士很不一樣,VIENNA,有好多觀光巴士,馬車,走在路上,沒兩步路就看到有人手上拿著一本"VIENNA",這種景象超級妙的,好像整個城市都是觀光客,而真正的VIENNA居民則整個消失了一樣。

我穿得很隨性的走在路上,路旁有個妹妹和兩個婆婆叫住我,問我RHEIN怎麼走,我整個傻眼,急忙拿出地圖,告訴她應該往哪裡去。

大概是我表現的真的很自在,所以一整個讓人有在地人的感覺吧! 開心的覺得這是一個好的開始。走在VIENNA的街頭,不知道為什麼一點都不擔心迷路,在路上看著兩旁的建築,體會到宛俞所說的"VIENNA很有看頭"是怎麼一回事。

很多的雕刻,而且工藝水準都非常高,幾乎是隨處可見。建築物的柱頭,隨便一個轉角廣場,或是公園中央,都可以見到這些匠心獨具的藝術創作。奧地利畢竟曾經是奧匈帝國,擁有極大的權利和豐富的資源,音樂和藝術的深度可以說明這個國家曾經輝煌的歷史,看到這樣的VIENNA,讓我對即將造訪的PARIS多了點信心。不然,只要想到治安問題,就真是有夠頭痛的。

走在都是觀光客的VIENNA街頭,觀察每個人來旅遊的心情。其實大部分的人,都是按著旅遊手冊在走,看到了景點就停留下來拍照。只有極少數的人,會在一個點停留稍微久一點點。只要把相機拿起來對著景點拍照,不管真拍假拍,大家都會跟著往你的拍攝方向看過去,更甚者,大家也會跟著在同一個角度拍照。試了幾次之後,發現真的都是這樣,超有趣的。

這天,一個人走在VIENNA,還遇到了場大雨,把沒準備的遊客們都淋濕了。看著大家閃在街道的兩旁,我則是很自在的撐著小紅傘走著,當場真的覺得自己超級在地的。 一邊走,一邊拍下自己看到的,走在VIENNA的街頭,我只想知道,在我眼中看起來,這個城市長的是什麼模樣。

2011年7月17日 星期日

21/90夜宿火車之臥舖初體驗

搭夜車,對我來說一方面是新奇的經驗,一方面卻也感到害怕。出國前在網路上看到太多搭夜車時會遇到的危險,財物上的損失都還算是小事,人身上的受害才教人覺得可怕。所以雖然預定了夜車,也很認份的訂了SINGLE ROOM,還是很戰戰兢兢的,不敢太大意。

EURO NIGHT是一列全都是臥舖的列車,我的單人房在下層,有一支小小的樓梯從走道往下,小小的平台空間裡,有兩個小小的入口,其中一間是我的房間。看到房間的時候,蠻傻眼的,因為真的非常非常的小,我大概只能夠在房間剩餘的空間裡頭轉身而已,連拍個照都超困難的。

住在隔壁房的,是位早上才從紐約到瑞士的大叔,人很友善。當我從樓梯上下來的時候,一看到我,他就用非常標準的英文和我打招呼,教我超級開心的! 旅行中遇到和善的人,是最快樂的事情,他主動的和我打招呼,讓我那膽怯不安的心,突然安定了好多。

為了替這難得的經驗留下回憶,我盡力的幫這個小小的房間拍照。當我閃到門外很勉強的替房間找尋好角度的時候,隔壁房的大叔看見,哈哈一聲的大笑出來,我也很無奈的笑了回去。唉,這房間真的很小,真的很難拍照,我也不是故意要這麼做的阿。

拍完照,就好了定位,和隔壁房的大叔小小聊了一下。看來他因為旅途的奔波而顯得勞累,從ZURICHSALZBURG的路程不近不遠,他開玩笑的說,這是一個”SHORT NIGHT”,我聽他這麼說,也只能祝他晚上能有一個好一些的睡眠。

因為隔壁大叔看起來就是個學音樂的大好人,所以在這房的我頓時安心許多。負責我們這節車廂的人員,是個看起來很嚴肅的先生,在我準備睡覺前,很嚴謹的教我怎麼鎖門,並和我約定送早餐的時間。

是一大早的六點半。

唉,雖然比大叔的四點十分好得多,但還是好早阿!!!

關上門,我把四十公斤重的行李們排排放在門口,希望他們能夠盡點保護主人的義務,別老只是拖累我。基本上臥舖也是飯店的一種,所以還是有迎賓水果,盥洗用具,甚至還有巧克力,餅乾這一類的小點心。我看到有個感覺好熟悉的綠色玻璃瓶,就把他打開,迅速的喝了一大口,希望CO2能讓我瞬間解渴。

但味道不太對。

這不是氣泡水…….

天阿! 這是白酒!!!!!!

忽然之間覺得頭很昏。我竟然在最需要警覺心的一晚,一時不察,毫無疑惑的,灌下了超級一大口的白酒! 這下可好了,我想我一定會睡得很好,連四十公斤的行李被搬走,更甚者連自己被搬走,都不會知道。

茫然的看著手中的白酒。想想既然都喝了,那就再繼續喝完好了。因為醫生交待盡量不要喝酒,到歐洲這麼多天,滴酒未沾,去了兩處酒鄉,卻連杯酒也沒喝,真的是非常節制有紀律又傑出阿!

以前聽原伯說歐洲的紅白酒便宜又好喝,想當年他到歐洲的時候,和炳文兩個可是在羅浮宮前廣場喝到醉倒,那時候聽了,覺得他說的很誇張,紅酒那麼貴,最好是可以喝到醉倒。現在竟然在車上拿到一瓶隨房贈送的白酒,我想,歐洲真的是很特別,難怪到處都是葡萄園,紅白酒應該就像柴米油鹽醬醋一樣的是民生必需品吧。

在黑暗中,我看著窗外的景色,佐著莫名其妙出現的白酒。想想這幾天下來的旅程,覺得心裡的收穫遠比腦子的收穫來得多。家人無條件的愛,朋友們源源不絕的關心,讓我覺得,自己好像找回了一些原本的那個自己。

旅行,也可以說是人生的縮影。從這一個階段到下一個階段,就算有預備,有安排,還是要面對好多的未知,還有好多的可能。這時候,唯一能確定的,真的就只有天父,還有來自你們的愛與關懷,才能讓我有繼續往前的勇氣。

在黑暗中前進,我不害怕。因為知道下一個旅程的開始,將會是黎明。

20/90瑞士最後巡禮


晚上就要搭臥舖列車去維也納了。最後一天待在瑞士,突然不知道該做些甚麼。中間幾度想搭車去BASEL,那個城市莫名其妙的成了我在異鄉最熟悉的地方,每每有種衝動想要跑去。但理智的想想,晚上夜車的狀況又不清楚,還是應該把行程訂在ZURICH,做為此行瑞士巡禮的最後一站才是。

一大早八點多就帶著行李們,浩浩蕩蕩的上路了,到了ZURICH,把行李們塞進置物櫃中,再幫兩位瑞士老太太把他們的東西也塞到置物櫃中,忙亂了一陣子之後,我就在心裡盤算著,要去晃晃美術館和博物館,這樣至少也可以晃到個六點左右,感覺上這樣的安排超級充實的! 我也就很開心的拿著地圖,晃啊晃的從車站出發。

一路上有種撿麵包屑的感覺。又去幫米其林房子照了幾張照,再去聖母大教堂確認一次夏卡爾的彩繪玻璃,上回去雙塔教堂時經過的小教堂沒開,這次也開門了,原來在很久以前,這曾經是座水上教堂。

很有趣的撿拾著當初遺漏的一些點,沒有遺珠之憾的感覺,真好。

晃著晃著也就晃到了美術館。進去的時候,很豪氣的把我的SWISS PASS拿出來, 沒想到櫃台的服務人員,竟然用很冷漠的語氣告訴我 

"NO"

當場整個傻掉。這不是國立美術館嗎? 竟然不能用SWISS PASS! 

其實還蠻沮喪的。離開美術館後,先前那種悠閒開心的心情還有力氣,不知道為什麼突然都不見了,看到一台電車,就直接坐了上去,整個人懶懶的,又很懊惱。

不過,信主最大的好處大概就是不會喪氣太久,就算是雨天,需要的時候神總是會給個溫暖的大太陽。上了電車之後沒多久就到了博物館,一看到馬上讓人眼睛為之一亮! 是很可愛很古樸的建築,應該也是從前的某個宮之類的,建築物很可愛,展覽也很扎實。基本上沒有半個頭骨,就值得六十分了,更難得的是裡面還把以前人住的房舍內裝一組一組的搬進來展示,讓人可以輕鬆的了解從前瑞士人的生活型態,而且每個年代都緊鄰著,感覺好像走進一個又一個時光隧道一樣,很妙。

逛完了常設展和特展,也繞到前後左右都看了一輪,再看看時間,才四點半,還有好久好久的時間要等候。忽然想到之前待在ZURICH的時候,每次搭的七號電車,沿線好像也有不少值得看的東西! 於是決定,再繼續撿麵包屑好啦!!

振作起精神,開始了七號電車的旅程。

照理說,下車之後應該要去先前看到很不賴的房子那拍照,但眼角就不停瞄到餘光中有條很小的路,不停的有人冒出來。受不了好奇心的驅使,我決定去看看到底是怎麼一回事。原來是條下坡的路,往下走,剛好有個餐廳的側門,剛好是餐廳員工下班的時間,所以才會有那麼多人不停的冒出來。

順著路,我繼續往下走,沒有任何原因,大概是已經累到呆掉了吧。到現在也還覺得自己不知道是哪根筋不對,竟然會順著一條看不到盡頭的小路一直走,真的是太有"憨膽"了。沿著餐廳走,走到餐廳後邊,有著一大片很像香草花園的田,一畝一畝的,很可愛。再繼續往下走,旁邊的人家已經用牌子嚴正的寫著"請勿進入私人領域"`。

可是我還是繼續往下走。

走到了盡頭,往右轉有個大概兩人可以並行的小路。我正開始有點害怕,想說要不要回頭的時候....

眼前出現了一片好美好美的景緻。就是我們在書上會看到的那種景觀,沒有修過片,就這樣活生生的出現在我的面前,而且,這不是私人庭院,這是一個公園,一個不算小的公園,剛才那條小路,只是公園的一條捷徑。

超級熱淚盈眶的。我坐在長椅上,啃著剛出爐的好吃麵包,覺得能夠看到這個公園的自己,真的很幸運。心裡一直想,如果欣宜和宛俞在一旁,一定也會覺得這公園超讚的。隨便看都是書上會出現的景色,真的是很驚奇的一種體驗。

這個公園叫做 IRISGARTEN BELVOIRPARK,裡面種滿了各式各樣的鳶尾花,美極了。中央有個很大的水池,池邊一側是大草坪,一側是大花園,有些花種的很自然,有些則是種成幾何的區塊。不過不管怎樣,搭配起來的整體感覺,真的是非常的好。

難怪歐洲人都喜歡到公園,歐洲的公園,真的給人很舒服又很自在的感覺。

後來又晃啊晃的,晃到了MUSEUM RIETBERG,沒進去看,但他的公園也是超正點的。突然間,想到了我和欣的一段對話。

有天我跟欣說,不會到最後發現我們住的附近就很有看頭,可是我們老是捨近求遠吧! 那時候,欣的回答是,"不用擔心,通常都是這樣的"。

只能說莫非定律真的是很神準。

我的七號電車之旅,大約在八點鐘也告了一個段落。經過了將近十二個小時的晃蕩,我也早就累壞了。在好心人的指引下,到了國鐵SBBLOUNGE BAR休息,中間雖然又很驚險的不小心把自己鎖在人家的倉庫裡求救無門,但幸好神保守,總是找得到逃生的動線。

這一天的瑞士最後巡禮,就這樣有驚無險的,在夜車終於進站的那一刻,鬆一大口氣的結束了。

2011年7月16日 星期六

19/90嚇壞人的蕾絲邊

先說好,這個題詞沒有任何性別認同的疑慮,這個蕾絲邊是真的蕾絲邊,而且是正到爆炸的,超正點的蕾絲邊。

剛到ST GALLEN的時候,就覺得這個車站有種不一樣的氣質,雖然一樣是個有年代的車站,但是他不太一樣,他的鑄鐵特別的細膩,要說花俏也稱得上,但是就是氣質很讚的那種花俏。那種細膩,會讓人覺得不可思議。

不同於新藝術時期的風格,這些建築的鑄鐵或木作裝飾性大過於實用性,但藝術性的等級實在很高,出神入化的作工,讓人驚訝。

隔一天去織品博物館參觀的時候,看到不可思議的蕾絲,就覺得這當中必有蹊翹。ST GALLEN 的紡織工業很發達,所以城市裡有個織品博物館,上次在MULHOUSE待了那麼久,卻沒有去他的織品博物館參觀,來到瑞士以後,受到欣宜的影響,對產業文化的這個部分有了新的體認,這次想想,一定要到地區上最重要的產業看看,便排進了行程。

雖然沒有到MULHOUSE參觀,但印象中他的介紹,是MULHOUSE擁有相當多花色的布料,因為數量繁多又精彩,所以成為一個重要的參觀點。這次來到ST GALLEN的織品博物館,從入口就可以發現不同,雖然也有提到一些些布料,但他的重點幾乎完全放在蕾絲上。

很有趣。蕾絲也不能作為服飾的本體,蕾絲本身也是一個裝飾性很高的藝術,也是那個時代權利地位的表徵,就像我在車站看到的建築表現一樣。所以當一個地區極致發展的時候,會展現在他的常民藝術上,或是服飾,或是建築,當一個地區出現獨特風格的時候,通常也是發展到很成熟的階段。

所以台北和台中,真的還是一個很嫩的城市吧,只有台南能夠有那種世代的風華。

看蕾絲看到瞠目結舌的我,滿腦子只是一直想"怎麼可能",沒能想到別的。相較於建築,這是太過精細巧妙的工夫,真的不是我的腦子可以想像的。站在奧黛麗赫本的大型劇照前,看著她頭上的蕾絲裝飾,一點都不矯情,整個好有氣質。我現在整個人看起來超級黑,身上又總是穿著T-SHIRT加上牛仔褲,這樣的看著人家,畫面真的很好笑。

 一整個浪漫主義對上寫實主義。

帶著滿腹的讚嘆離開織品博物館,再隔了一天,才去到最著名的聖加侖修道院。這間修道院的介紹,大部分集中在他的圖書館,有非常精彩的濕壁畫和精細的巴洛克式木作雕工,但整座修道院的範圍其實很大,我拿著地圖,看到有門就進去晃晃,整個人暈頭轉向的。

看到了應該是修道院大教堂的建築,整個外表看起來非常的樸實,沒有多餘的裝飾,老實說也沒有什麼太特別的,沒有太多能吸引到人的理由。我帶著非常懷疑的心情,進到大教堂的裡面。

太驚人啦!!!一整個嚇死人的蕾絲邊!!!

這可是房子,有必要把它像衣服一樣的裝飾的這麼美輪美奐嗎? 而且,這裡還是教堂耶,這麼夢幻不真實,不覺得真的是很誇張嗎!!!

進到歐洲教堂常會有那種突然整個心境大轉換的情況產生,沒有一次例外。但這個教堂真的給人很不一樣的心情。他的裝飾雖然細膩但不瑣碎, 用的色彩是好難想像的一種淡淡的藍綠色,其他的主體結構則是大面的白。天花板的濕壁畫在藍綠色裝飾的包圍下顯得更莊嚴神聖。

教堂的天花板創作,原本就是希望用畫的透視效果讓觀賞者覺得自己彷彿置身天堂之中,聖加侖修院大教堂的裝飾,就好像立體的雲朵一樣,強化了整個畫作的效果。 仔細觀察每個進到教堂裡的人,他們的表情都有種震驚,有種讚嘆! 的確是這樣,這個教堂的確是巴洛克的經典之作。

坐在主會堂裡,我仔細的觀察這些裝飾物細膩的做工,想著當初做這些美妙圖騰的人,應該也都是修院裡的修士吧。用畢生的心力去完成一件事情,表達對天父最深刻的愛,讓每個來到教堂的人,都能夠從這樣的空間中體會到那種神聖安詳和美好。

那種全然信靠和單純仰望的美好,能夠讓人沉浸在無比的幸福與美好中。

繞了一大圈,老是喜歡在羊圈邊邊遊走的我,到了歐洲,卻每每能夠在教堂裡感受到無比沉靜的喜悅。教堂都是當時的人最用心最費力的傑作,因為是要獻給神的,所以每個細節都講究斟酌,這種用心,的確深具有感染力。我總覺得,天父這時候應該坐在我身邊,很開朗的告訴我,巴洛克時期也很不賴,別老想看現代建築。

唉,殊不知,要看懂老房子,可不是一件容易的事,件件可都是藝術啊。

18/90初見百水先生

一早起來,MECHO問我想去哪? 經過了前幾天的車輪戰,我已經累翻了,就跟她說,到舊城區走走好了! 結果聊著聊著,聊到MECHO先生做的一些很正點的木作,提到他先生的作品在百水先生的房子販售,這才想到,對耶,桓哥交待要去看的百水先生! 沒想到在ST.GALLEN就可以看到,蠻好的,先來去預習一下好了。

前往百水先生的路程,是一段悠閒的旅程。依照MECHO的說明,我只要坐火車到RHEINECK下車,然後搭乘304公車,就可以到達。但因為要下車的時候,車箱裡滿滿都是小朋友,我一整個動彈不得,所以,只好陪他們繼續坐下去。看他們每個都好好笑的樣子,想到教會主日學的小孩們,今年夏天的營會應該也是這麼開心又熱鬧吧! 又想到很久以前沒那麼忙的時候,也跟著他們上山下海的回憶,那真的是很幸福的一段時光。回過神來,剛好到了某個不知名的小站,也就跟著他們下車了。

但這是火車,不是電車, 沒有那種馬上就有車可以坐回去的這種事情。而且看了時刻表,接下來要回RHEINECK的車,要足足要等上一個小時

不過當時的我一點都不覺得怎麼樣,只有一種"喔"的心情,抱著既來之則安之的態度,加上本來就打算要很悠哉悠哉的過這一天,就決定趁這一個小時出去晃晃看看這個不知名的小鎮,也許會有甚麼奇遇哩,蠻好的。

沒想到才出了火車站就看到304的公車站牌,感覺好神奇雖然也是要等上個一小時左右,但至少是直達車,看了超開心的,也覺得這一天,真的是好悠哉好悠哉阿!

總算到了百水先生的房子,遠遠的看,就像是一個大的玩具。因為就在機場旁邊,所以沒有什麼障礙物,我就這樣從大老遠的,直直的望著他,很悠哉很緩慢的靠近。金色的屋頂非常的顯眼,難怪MECHO說我一定不會找不到,實在是太好認了,但直到他真的就近在我的眼前了,我還是好難相信,心裡老是在想 這真的是一棟房子嗎?”

應該是蟻窩的放大彩色版。嗯,一部分的蟻窩,感覺也像是在照片上看過的高第的房子,好自由的造型。記得聽過有人稱呼百水先生是維也納的高第,不過雖然兩個人的建築乍看之下很像,但仍然是不一樣的靈魂所蓋出來的房子,相信百水先生的建築一定也有他相當的獨特之處。

越接近百水先生的房子,看到的細節就越多,感覺超級豐盛的。正要踏著斑馬線過去的時候,赫然發現連斑馬線都不是一般的造型,就像是拿著圓頭的水彩筆在柏油路上認真的畫上了幾條橫線,卻因為拿的是圓頭筆,所以每個線條都圓呼呼的,很有趣。

繞了一圈,還是搞不清楚正立面是哪裡,每個牆面都斜斜的,呈現不規則扭曲的樣子。真的要分析,大概只能夠說出很表象的部分。建築物主體是米色的牆面,附加的廊道或是樓梯間的立面則是用卵石去鋪貼的效果,每個開口都用磁磚表現出來,所以只要看到有磁磚突然出現在米色的主體牆面上,就表示那是一個開口,也許是窗,也許是門。垂直的附加構件上,都有一個金色的屋頂,造型超可愛,整個有天方夜譚的感覺。

目前一樓是餐廳。歐洲的食物實在很難誘惑到我,加上欣宜不在,我的胃又恢復害羞的本性,一整個不餓,所以只在外頭晃阿晃的,沒有進去看。二樓是商店,擺了好多特別的東西,都是有關百水先生的。大部分都是維也納那邊過來的紀念品,所以沒有特別買什麼,只買了兩張貴死人不償命,但是是瑞士這邊設計的,非常特別又精緻的明信片。而且是寄不出去的那種喔,因為是全黑的。

很搞笑吧! 設計黑色的明信片,不是擺明了整人嗎?

是說,還真的去買的那個人,頭腦應該也不是太清楚吧!!

唉。出來之後還是學不會理性思考,所以才會扛著書旅行,又買了寄不出去的明信片。真的要好好想想自己到底是哪根筋不對了。

商店的外頭是一個可愛的屋頂小花園,另一頭則是一個好像工作室的私人空間。其實這棟房子座落的位置真的很偏遠,又在大馬路的旁邊,待在這樣的環境,照理說應該會覺得很唏噓才對。但我卻覺得,這棟房子在這裡,以一種小小驕傲的態度,撐起了自己的一方天地,就像一個小的城堡一樣,把所有進到房子裡的人保護起來,在裡頭怡然自得。

所以在二樓商店的人,感覺起來就很悠哉,很有氣質,坐在小花園的前頭,沒有被車子呼嘯而過的噪音影響,這邊的花草繽紛,連搖晃的速度都是慢動作。我坐在小花園,看著這個很像童話世界的空間,覺得自己好像成了某個卡通的主角,超不真實的。

但是,什麼才是真實,什麼才是童話? 老是在工作中打轉忙碌的生活才是真實,而在百水先生的房子二樓開間小小的商店,就是童話? 還是說,住在垂直水平的房子裡才是真實,而住在百水先生的房子裡就是童話?

我想,生活是一件再自然不過的事情,我們活在真實的世界裡,但不要讓自己過著理所當然,理當如此的生活。

我想,只要多一點點的彈性,我們的生活都可以更童話一點。

就像百水老頑童一樣。我相信,他想傳達的,絕對不是他的建築有多棒,還是他的畫有多好,他應該只是要告訴我們,生活可以很美好,生命可以多彩多姿。只要想做而去做,就一定做得到。

開始期待維也納再與他相會了。

2011年7月15日 星期五

17/90重新啟動旅程!!GOGO!!!


今天就要和我的第一補給站告別了。這幾天這麼依賴欣,已經又開始有點擔心接下來自己一個人的日子。和賽車很像,換完輪胎`,大家確認好你的狀況之後,就又要獨自開始用生命去飛奔了,不過因為總是搭載著大家的祝福和期待,所以還是要繼續努力朝著目標前進。

離開前,我們決定再去BERN繞一繞,也吃吃好吃的點心,畫上一個完美的句點。BERN除了有超遮蔭的沿街拱廊以外,還有很特別的地下商店,幾乎每個店面門口都卡著一個地下室入口(就是從前的地窖),有很多乾脆就租給了其他的店面使用,形成在沿街散步時,可以看到同一個店面卻有兩間店的有趣景象。

其實我實在很討厭地下室這種事情,也搞不懂是什麼原因,總之一整個討厭地下室,也討厭昏暗潮濕的地方。曾經和欣進到其中一個地下商店,走進去的時候就已經覺得氣氛有點詭異,後來發現這個地窖竟然還有地下室! 我就真的覺得一整個不舒服。

但話說回來,把地窖當成店舖,確實是件非常特別的想法,也讓逛街的樂趣增加許多,只要不是自己使用,偶而看看逛逛也是蠻不錯的。增加店面價值的做法,沒想到BERN的人比台灣人還厲害,果然是相當會做生意的國家。

我們都是不太會逛街的人,所以逛完我們最大的興趣文具店之後,就回飯店準備啟程了。BERN有間超大的文具店,感覺和誠品文具很像,我們頻頻在那裏回憶誠品賣的價格,赫然發現也沒有差很多,當場就覺得,其實誠品也沒有很貴阿,而且,真的,當下我們真的覺得很釋懷,覺得誠品一點都不貴。

但我現在想想,拜託,這可是瑞士,全歐洲數一數二貴的國家! 竟然跟瑞士比…..

只能說這一陣子下來,我們都累到神智不清了。

分別的時間,不管我怎麼想拖,還是很快就到了。在車站和欣還有宛俞分開,坐在七號月台,看著六號月台的她們,想著接下來的旅程,突然間覺得自己像是溶化中的冰淇淋一樣,整個人快要沒用的軟到地上去了。

就在這個時候,有人跟我說話,還是用英文!

我趕緊叫自己凝固回來,集中精神,這才發現,她應該也才到瑞士沒有很久,要去機場卻不熟悉交通,所以問我是不是也要去機場。

我跟她說,我要去機場下幾站的ST.GALLEN,不過機場到了我可以告訴她,一直到這個時候,她才放心的笑了。後來聊天才知道,她已經來瑞士三個月囉,是留學生,在BERN念大學,要到機場去和朋友碰面。真想不到我一個才來瑞士沒幾天,又只會讓親朋好友擔心的人,竟然也可以成為讓別人放心的倚靠,想想也真是蠻有趣的。

打起精神上車,用力含著眼眶裡的淚水,還有一直想睡覺快要流下的口水,揮揮手和欣還有宛俞告別了。想了一想,跟欣真的好久不見了,這次能夠一下子把這幾年的空缺補上,也該要覺得充實和滿足。

欣,要加油,要保重身體。宛俞也是。下回,再一起出來走闖吧!

送印度妹妹離開以後沒多久,就進到了我的下一段旅程,這次,是一個可愛的山間小城ST.GALLEN,住在民宿主人MECHO家。之前離開ZURICH的時候曾經先把行李們帶過去住,算是有過一面之緣,這次再去,相信不會那麼陌生。

重新啟動旅程!!GOGO!!

2011年7月14日 星期四

PAUL KLEE MUSEUM

第一眼看到PAUL KLEE MUSEUM,是在一條快速道路的後側。前頭不停開過的車輛,感覺上就是他們把土地給弄皺了。

建築物正前方的標誌,是KLEE一幅有名的畫中的圖案,他好像特別喜歡箭頭這個符號,好多畫裡頭都有這個元素。
真實的園區入口,進來的時候就是這樣的一個景象。植栽槽令人不解的是用鋼板定義邊界。一直到走到了建築物旁,才恍然大悟原來這個鋼板,可是一直延伸到建築物本體的。

用鋼板做為地景藝術的一部分,是這個案子很重點的設計考量。除了建築物本身就像是地景設計的一部分,這些鋼板,更是誇張的把設計的整體性展露無遺。


其實從入口處走近來並不容易見到建築物本身,植栽種的亂亂的,像是故意在掩飾什麼,一直到很接近了,才能夠看到建築物主體出現。
繞過植栽之後,才會發現這個迷人的接點,建築物由土地延伸而起,整個設計很直接,力道也很足夠。
入口。由一個輕巧的過橋,接到建築物的過廊。有別於一般的展館,這個入口並不明顯,這種輕輕帶過的做法,很像是進到某個異想世界的鋪陳。

印象中好像那種跟宇宙戰艦有關的電影,進入主星球的時候,不都會走一個長長的,感覺很輕薄的橋嗎?這個橋當時給我的感覺就是那樣,覺得像是要進入一個很美好的異次元空間一樣。
從橋上往下看,兩旁的地型比較低,草丘的感覺,種滿了植栽。也許是草皮,也許是灌木,時而有些不高的喬木,要讓人真的有種從空中走過的感覺。
以入口的規模來說,真的是蠻小的一個進口,但以鋪陳的層次而言,算是做得非常用心了。


主體建築拍的沒有很多,但是中介的過廊空間倒是拍了不少。因為可以穿透,所以這個空間不管在外面還是在裡面的感覺都很迷人有趣。

從外面往裡看的時候,每當有人從過廊經過,總是一個特別美好的畫面,只是這個時間實在太難掌握了!好可惜沒有拍到夠好的。

現場看的感覺更穿透,會覺得好像可以偷偷窺視到背後的景致,很有趣的一個畫面。







在過廊裡看建築物逐漸沒入土地當中的感覺,有種看展示窗景的意味。不覺得這個畫面,本身就像是會說話一樣嗎?


過廊本身的空間感是被壓縮的,雖然兩側是透明的玻璃,但空間上還是可以感受到範圍。

所以當走過穿廊,突然進到主建築物的時候,那種突然間被放大的空間感,真的很有震撼力。

最高聳的空間,是活動最頻繁的區域,動態的集合,上下樓,動態展示,都集中在這。

最外側的區域則反而是靜態的空間,而且天花板也相對的壓低了下來。一方面,這樣的空間屬性,才能給人安定又舒服的感覺,另一方面,透過這個空間的上方,能夠讓光線進到第二層的動態空間,讓這個高聳的空間,不僅有足夠的淨高,也有好的側光引入。

真的是很舒服又很迷人的空間設計。




主體建築除了鋼構主結構以外,還有遮陽百頁的設計。越接近沒入土地的部分,百頁的密度越高,同時也在說明建築物的開口,實虛安排,其實架構是非常清楚的。
從背後看,幾乎完全沒入地形當中,非常低調的建築。留給使用景觀,使用公園的人,一個不受影響的自然環境。